miércoles, 30 de noviembre de 2011

Formas dramáticas del Medioevo


Citaré a la cerveza corona –
evita el exceso – y sí todo exceso puede ser perjudicial pues permiten tan sólo
una visión parcial y particular de algo que de entrada puede resultar plural y
vasto. He de decir que me resulta muy
interesante y revelador saber que el medioevo no es esa época totalmente
castrante de parte del clero, pues había momentos donde el pueblo podía
respirar y quejarse. Las formas dramáticas sacras me permiten ver que resolvían
a través de signos el binomio espacio – tiempo, - y eso que Ferdinand de
Sassure aún no escribía nada al respecto -
Las alegorías utilizadas son también de pensar, ¿serán estas la base de
las empleadas en los autos sacramentales del siglo de oro español? – si alguien
tiene la respuesta hágalo saber, pues sería interesante – Dentro de las formas
profanas, vemos como la gente puede expresar todo aquello que le parece risible
y molesto, existía un tiempo para hacerlo y es que no pensar en esa válvula de
escape sería ir contra natura, pues el hombre de facto tiene la necesidad de
ser contestatario en pequeña o gran medida – y esto que el teatro “de protesta”
latinoamericano del siglo pasado, se considera renovador, por esto reitero que
nadie inventa el hilo negro – es aquí donde quisiera dejar de ver al pasado y
ver nuestras circunstancias. Haciendo el paralelismo ¿qué sería lo profano para
nosotros? ¿Qué sería lo sacro dentro de nuestra teatralidad? ¿Qué función tiene
cada una de esas formas teatrales dentro de nuestro contexto? Será que el
teatro que se presenta en el CCB o El Milagro o los Teatros de la Ciudad de
México es el políticamente (hablando desde el gremio) correcto, partiendo desde
una visión artística y Perfume de Gardenias o las Novelas de Azteca o Televisa
son las formas profanas, las que atienden a lo vulgar. No será que es una
aseveración delicada pues atienden a una válvula de oxígeno para la sociedad de
nuestros días – esto apenas es una especulación, no lo sé ni lo digo de cierto,
pues también le veo sus deficiencias a lo que planteo – Sin embargo, y en
conclusión afirmo que tanto lo sacro como lo profano cumplen una función en un
determinado contexto, y esta terminología dialéctica
tienen sus paralelismos, en lo correcto y lo incorrecto, en nuestros tiempos.
Creo que nada está escrito, pero vamos llenémonos de subjetividad.

martes, 29 de noviembre de 2011

Edad Media (2)

Bueno, Ricardo comentó lo interesante que se le hacía que en el teatro medieval se hicieran críticas al gobierno e hizo una comparación con el teatro de carpa.

La parte que a mi me llama la atención es el contexto que tenía este teatro, es decir, primero tenemos que la época es llamada"edad media" porque esta en el medio de dos grandes etapas de la historia, (yo creo que todas han sido importantes a su manera); es decir, ¡qué pensaban los grandes historiadores cuando se les ocurrió que en 100 años no había pasado nada!.
Y se pone más interesante aún: cuando hay una reorganización, hay también desorden, y a pesar de ya tener la información del teatro medieval, me sigo preguntando ¿cómo era la vida de estos actores*?, ¿en medio del desorden político, religioso y social, qué hacían ellos, cómo vivían?... A lo que voy es, el teatro necesita de un grupo de personas con ideales similares, con fines comunes; cómo es que todos estos sujetos podían estar organizados en medio del desorden, no organizados como ahora lo conocemos, sino enfocados en el quehacer artístico (aunque claro como ya vimos eran sólo algunos los que iban en ese camino)...
Últimamente he estado pensando en la unidad que el teatro requiere, como artistas, ¿había esa unidad?, (otra vez no me refiero a como lo conocemos en la actualidad) ¿no había? ¿cada quién estaba por su cuenta sin tener presente que había más gente dedicandose a esto? ¿o qué pasaba con la competencia entre ellos, por ejemplo? ¿o es que tal vez había cabida para todos? ...

domingo, 27 de noviembre de 2011

Edad media

Algo de lo que me interesó sobre la edad media, y en general de todos los tiempos, era la necesidad de denunciar mediante el teatro las acciones incorrectas del gobierno, como esa forma de representación medieval en la que pasaba alguien por un funcionario y todos se quejaban de él.

Esto se me hace que sigue en México un poco con la carpa, en tiempo distinto, pero con esa misma finalidad de denuncia. Mi pregunta y mi reflexión es, ¿en qué momento el teatro dejó de ser esa herramienta y comenzó a ser sólo entretenimiento? Y otra pregunta: muchos dicen que el teatro no cambia nada, si es así, ¿por qué todas las representaciones politicas siempre han sido suprimidas y castigadas?

ENATEROS ENCADENADOS

CRECIDITA DICE:
Con el ejercicio que presentamos; quisimos como es el objetivo de esta actividad; poder
llevar la escencia de la obra a nuestros tiempos y en nuestro formato, por lo cual nos decidimos a trabajar con la obra de prometeo encadenado, dandole titulo a nuestro ejercicio de intervencio; ENATEROS ENCADENADOS. con el objetivo de que en nuestra comunidad (ENAT) se sintienran identificados.
(PERDON POR COMENTARLO ASI Y HASTA AHORITA, PERO NO PODIA ABRIR ENTRADA EN MI CUENTA! BESOSS.. BYE!

viernes, 18 de noviembre de 2011

Teatro en Roma


Esa clase me resultó muy interesante porque, a pesar de haber investigado ya para hacer el dossier de Roma, descubrí cosas que no sabía en ese momento. En primer supe de autores que no conocía hasta este momento y me gustó mucho saber cómo es que la comedia progresó de esa manera hasta llegar a autores más complejos y más cercanos a la realidad de Roma.

Definitivamente me queda claro cómo es que el teatro que se produce es consecuencia de la forma y concepción de vida del lugar donde ocurre, porque lo que sucedió con la comedia, no pasó con la tragedia ya que podríamos decir que mientras la una fue evolucionando, la otra se quedó estancada de cierta manera. Eso me parece perfectamente natural dentro de un sistema social que no es democrático (como sucedía en Roma) además del tipo de espectáculos que se presentaban en la época (combates gladiatorios, por ejemplo) que forjan de cierta manera el gusto del espectador.

Lo que me resulta muy interesante también es cómo hemos visto que el teatro surgió, tuvo auge y poco a poco fue perdiendo su forma original hasta llegar a un punto en el que el teatro comienza a perder su importancia de origen para llegar al momento en que la sociedad tendrá un cambio muy fuerte, como estamos a punto de ver en la Edad Media

domingo, 6 de noviembre de 2011

Roma :)


Roma fue una civilización que creció de manera exorbitante y que mantuvo un orden político y social heredado primero de Grecia y luego modificado a través del tiempo. Su estructura social es una base para todas las civilizaciones posteriores y Roma en sí es un parte aguas del pensamiento occidental contemporáneo. Me llama mucho la atención el orden social establecido, pues los plebeyos podían pasar a ser esclavos cuando quedaban endeudados y los esclavos a ser hombres libres si eran liberados o pagaban su libertad. Si este fuera el orden establecido en la actualidad todos seriamos esclavos pues endeudarse es ahora por desgracia una forma de vida. No cabe duda que la civilización romana era madura y ambiciosa, ya que logró un gran dominio territorial, pero su misma ambición derrumbó al imperio.

miércoles, 26 de octubre de 2011

LA COMEDIA

Doy gracias porque existiera uno de los géneros que para mi, es de los mas humanos.

Creo que en la comedia podemos ver el reflejo del hombre tal cual es, sin juicios ni engaños, ademas creo que en este genero también se ve reflejado la necesidad del ser humano de expresar su descontento ante una ideología, a través de personajes que reflejan "la realidad cotidiana y prosaica de la gente simple" y la critica a lo peor de una sociedad pero siempre sin afectar al publico, solo mostrando el reflejo de ellos mismos.

Creo que la comedia a ido evolucionando para bien y para mal, me refiero que al mismo tiempo que podemos ver y disfrutar de una buena e inteligente comedia (cine,teatro,tv) encontramos personas que se dedican a hacer comdia para quedar bien con una cierta parte de la sociedad, el vulgo, "el arte nuevo de hacer comedia" que solo se dedican al chiste fácil, vulgaridad y no tiene inteligencia.

me gustaría compartirles algunos de mis actores actores de comedia favoritos

Tin-Tan, Jerry Lewis, Groucho Marx, Andy Kaufman Michael Richards, Jerry Seinfield y por supuesto todo Monty Python, bueno y los grandes Chaplin y Buster Keaton



miércoles, 19 de octubre de 2011

Por que la compasion y terror?

Con respecto a la tragedia me pregunto... POR QUE HABRIA DE SER A TRAVES DE LA CONMISERACION Y EL TERROR, QUE SE LLEGA A LA CATARSIS, POR QUE ESE ES EL MEDIO? - tal como lo plantea aristoteles en su poetica-
Encuentro que desde aquellos tiempos , existe este tipo de sensaciones, que tienen que ver con la compasion y el miedo, por que tendra que ser este el recurso para poder encontrar un estado reflexivo, es a caso que mediante estas formas nos hallamos mas suceptibles , sensibles, vulnerables y podria llegar a afectarnos de forma mas profunda?

miércoles, 12 de octubre de 2011

ARTE o SUPOSICION

Durante décadas se ha enseñado y concluido que "nuestro" arte proviene principalmente de los Griegos, me refiero por supuesto al Arte Escénico, y en nuestro caso al Teatro.

Hemos estudiado y comprendido el contexto político, social y económico de Grecia, y como esto los llevo a escribir y representar obras.

La pregunta es: Si todo esta basado en suposiciones, es decir, una que otra vasija muestra el uso de coturnos o máscaras; no hay documentos reales que hablen o avalen que algo de lo que los historiadores hablan sean ciertas; ¿ Nuestro arte proviene entonces de puras suposiciones?

Cuando dejo de ser todo tan subjetivo y se volvió objetivo??... Todo no es a final de cuentas suposicion???... cuando uno pregunta ¿que es actuar? ¿que es arte? ¿qué es ficción? no puede dejar de ser ambiguo ... sera que toda ésta suposición nos lleva al impedimento de crear métodos claros? o formulas exactas?, si los más "grandes" han concluido que no hay conclusiones, ¿Qué nos queda entonces? ¿Qué diferencia podemos hacer?...

El trabajo de Grotowski no niega en absoluto el pasado, sino que, más bien, busca en él las herramientas útiles que le puedan ayudar en su "propio" trabajo. "¡Crea tu propio método. No dependas servilmente del mío. Invéntate algo que a tí te funcione!" Esas son las palabras de Stanislavski y eso es exactamente lo que hizo Grotowski. "

Thomas Richards de su libro "Trabajar con Grotowski sobre las acciones físicas"


No puedo evitar preguntarme entonces:
¿¿Si el nacimiento del arte es ambiguo, nos vemos sentenciados a servir a la subjetividad???



domingo, 11 de septiembre de 2011

Grecia Antigua *Contexto histórico/económico/político/social/religioso

En la sesión anterior el profesor expuso el tema de la Grecia Antigua de manera detallada y a pesar de revisar cerca de 3000 años desde los inicios de la historia griega,lo hizo dinámico y práctico. No acabamos con la exposición, pero avanzamos ampliamente. De manera previa leímos el capítulo 5 "La democracia radical". Comencé la clase con la siguientes dudas: ¿de qué me sirve actualmente saber la historia de la Grecia Antigua? Y ¿cuál sería su relación con el teatro?
Curiosamente el profesor al solicitar los comentarios en dicho Blog pidió que explicáramos algo parecido: La importancia del contexto de la Grecia Antigua en relación al teatro.

Bueno pues no fue hasta ahora que la reflexión terminó de cuajar. Fue mucha información para mí, como dije en clase, desde el proceso de selección. Fueron datos sorprendentes para mí sin embargo no me retumbaron en la cabeza y eso fue lo que me inquietó. Así que me puse a analizar las partes. Caí en cuenta que los griegos tienen una gran importancia en la historia de la humanidad, como pioneros de diversos conceptos, modos de vida y organización social. Si bien las formas de hacer democracia en la actualidad y en nuestro país dista sobre manera de la Grecia Antigua, quedan conceptos fijos en la práctica de la política.

Las trasformaciones en el desarrollo de la historia que revisamos en clase, son como bien dijo el profesor consecuencia del moviemiento del tejido social. Ahora entiendo ese movimiento como algo que está conectado con todo posible movimiento, por ello cada que sucede algo todo sufre tranformaciones como el efecto mariposa. Por ello entiendo que el teatro es lo que es hoy día por la historia de la humanidad.

El contexto histórico, económico, político, social y religioso determina el andar del ser humano así como su organización y todas sus experiones, como el teatro. Resultaría casi imposible comprender una obra de teatro sin saber algo sobre su contexto, ya que día a día el ser humano cambia y por tanto la época en que se encuentra también con sus usos y costumbres. De tal manera que podríamos hablar del mismo tema pero en diferente contexto eso nos daría mil posibilidades, sin embargo la menera de enterderle es empapándose del contexto aquel, aún cuando se hable del mismo tema. Puesto que el tema tomaría diferente tinte, aún cuando fuese el mismo. Por ello concluyo que es de suma importancia conocer el contexto en que se desarrolla la historia de la obra de teatro que abordemos, para darle el significado adecuado a cada signo que en la obra aparece y la interpretación como creador sea la más clara para sí transmitirla a compañeros -actores, escenógrafos, músicos, étc.- y posteriormente a un público.


sábado, 3 de septiembre de 2011

Mito, rito y representación

Hola queridos compañeros y maestro:

Comenzaré diciendo que la clase me dejó mucho qué pensar y reflexionar, noté que a todos nos cayó el veinte acerca del tótem, es un tema muy rico y fresco para nosotros y creo que como lo estamos haciendo en este momento podemos enriquecerlo.
Yo creía que los rituales sólo lo seguían haciendo en algunas culturas o fanáticos de alguna religión, pero me queda muy claro que es una herencia de nuestros ancestros que jamás vamos a perder, es algo tan primitivo pero tan bien arraigado que seguirá prevaleciendo a lo largo de la historia de la humanidad.
Cuando entré a esta escuela y me hicieron el tótem para mi fue una experiencia traumática pero que finalmente me marcó y gracias a ella logré entender al teatro de otra manera, ME HIZO CREER, y ahora sé que mantener rituales es una forma de hacernos sentir valiosos y pertenecientes de algún lugar. El ser humano está tan asustado de estar solo e irse de este mundo sin dejar huella que necesita de esto para sentirse que no vinieron en vano y creo que gracias a los rituales se han logrado grandes descubrimientos y avances. El hecho de tener algo sagrado e importante nos hace darle valor a las cosas y un por qué de lo que hacemos aquí.
Nosotros en el tótem queremos dejar huella a los nuevos integrantes de la comunidad y cada año se intenta hacer que entiendan lo importante que es ser un mejor ser humano y no hay nada más humano que los rituales.
Cada cultura tiene su tipo de ritual y si no somos pertenecientes a ella no entendemos y juzgamos y todo por ignorancia, si uno se da la oportunidad de conocer e investigar por qué lo hacen y cuál es su creencia entendería y el mundo sería distinto pero desafortunadamente hay personas que no lo hacen y prefieren eliminarlas por completo, por eso las conquistas fueron terribles; sin embargo podrán destruir templos, objetos valiosos y vestirlos de forma diferente pero jamás lograrán destruir la creencia de un ser humano, uno prefiere morir por un ideal que vivir de rodillas ante un ignorante.
Si quisiéramos conocer a alguien en verdad sólo hay que darle un poco de poder y sacará lo mejor y lo peor de sí mismo.
Creo que todos necesitamos creer en algo, no sólo somos cuerpo y mente, también somos espíritu, éste es el que prevalecerá por siempre en este mundo, es lo último que muere, por algo tenemos esa intuición, el cuerpo y la mente muere pero el espíritu trasciende.